10.11.11

tiempos de cierre







que raro suena la palabra "entrega", cuando nos pasamos todo el año diciendo que solo nos interesan los procesos

que formalizamos en el acto de entregar?
en realidad, lo que hacemos es detener el tiempo, lo cual es una bonita abstracción, para mirar hacia atrás y evaluar lo transitado

las tres postales son momentos cristalizados
son tres fotogramas del proceso

el momento de la entrega es poder ver en ese proceso mi posición frente al proyecto
es necesaria esa meta-mirada que impone una dimensión crítica, como dice godard; que permite el cambio, el avance y la expresión


"En vez de hacer una crítica, hago un film, pero en él introduzco la dimensión crítica. Me considero un ensayista, es decir, hago ensayos en forma de novelas o novelas en forma de ensayos: solo que, en vez de escribirlos los filmo. Si el cine desapareciera, yo me resignaría: trabajaría para la televisión, y si la televisión desapareciera, volvería al papel y al lápiz. Para mí existe una gran continuidad entre todas las formas de expresión. Todas forman un bloque. El problema consiste en abordar ese bloque por el lado que mas convenga"

jean luc godard
director de cine


fotos: luis picarelli

5.11.11

evaluación



los libros de didáctica definen a la evaluación como una instancia necesaria para el aprendizaje

ahora, en las materias proyectuales, definir cuales son los contenidos que deben incorporar los que las cursan, se vuelve muy complejo de describir, ya que en esos aprendizajes intervienen mecanismos propios que el estudiante "descubre" y "potencia" para incorporar otros que completarán sus experiencias desde el hacer

-"Usted se preocupa en vano- me consoló; deje de pensar en los aciertos. Usted puede llegar a ser un maestro arquero aunque no todas las flechas den en el blanco. Los impactos en aquel blanco no son mas que pruebas y confirmaciones exteriores de su no intención, recogimiento, o como quiera llamar a ese estado. La maestría tiene sus niveles y solo quien haya alcanzado el último tampoco podrá ya errar la meta exterior"
Eugen Herringel
zen en el arte del tiro al arco

éste es un ejemplo de privilegiar los procesos sin la necesidad primordial de evaluar desde el resultado
si se concentran en olvidarse momentáneamente en el resultado exitoso y focalizan en la investigación y la búsqueda, el resultado saldrá solo y no tiene manera de ser in-correcto



algunos trabajos de la clase pasada...





gracias luis!!


29.10.11

libertades y atrevimientos


libertad:
facultad natural que tiene el hombre de obrar de una manera o de otra, y de no obrar, por lo que es responsable de sus actos

atrevimiento:
acción y efecto de atreverse
determinarse a algo arriesgado

me pareció interesante poner en relación a la libertad con aquello que nos posibilita el "hacer"y no con los límites, que es lo que no nos deja "hacer"

esas posibilidades no siempre tienen que ver con ser verdaderamente originales o creativos sino con ser atrevidos
que será ser atrevidos en nuestras disciplinas?
ni más ni menos que atreverse, que probar, que investigar lo que realmente deseamos
será que el atreverse esta directamente relacionado con el deseo?

si deseo y no me atrevo, no produzco
nada mas alejado a la tarea del diseñador

el diseñador es un verdadero "atrevido político y social"
solo para terminar este curso, veámoslo así
solo para ver que nos sucede


un ejemplo de un verdadero atrevimiento, de varios diseñadores japoneses



El centro de diseño 21-21 de la fundación Miyake, en Tokio, fue diseñado por Tadao ando a partir del concepto de "prenda de una sola pieza" del afamado Issey Miyake.






















21-21 Design Sight surgió como un lugar donde la gente pueda observar el mundo a través del diseño. No es tanto un museo como un centro de investigación del diseño, un lugar para pensarlo, discutirlo y mostrarlo.


20.10.11

huellas, entre la presencia y la ausencia




parece que la huella es la marca de algo que fue, que existió

pero porque queda la huella?
será por que hay algo de ese ser que no se va del todo?
será que aún queda algo por aprender de ese ser?
será que la huella misma es un mensaje cifrado que hasta que no sea des-cifrado no se borra?

siempre me gustó la idea de ver en la huella mas presencia que ausencia
será simplemente una mirada un poco idealista de las cosas, donde la magia y otras dimensiones son tan reales como las concretas a las que obstinadamente creemos

tal vez...

cada uno puede situarse, debe situarse digo yo, en este universo del proyecto para hacer sus producciones
nuestro ejercicio tiene ahora el tema de la huella de un material que dejará su memoria en otro, y yo pienso me pregunto si dejará también este año una huella en ustedes para sus futuras búsquedas proyectuales



Arq. Carlo Scarpa (1906, Venecia - 1978, Sendai, Japón)

15.10.11

forma, cuerpo y tecnica

parece una relación remota la de la danza, el cine y la forma
y sin embargo están tan íntimamente ligados, tan sutilmente ligados

por un lado el cuerpo expresando forma y sentido
por otro la técnica que permite el registro adecuado

en otro contexto, ésto último, sería sin duda un relato exacto de lo que hacemos cuando diseñamos un espacio

las relaciones con otros campos disciplinares nos hacen seres mas amplios, mas inclusivos, mas perceptivos y mas generosos con el universo propio
no dejen de ver esta joya del cine, "hiper-cine" lo han calificado algunos críticos
no van dejar de conmoverse y de encontrarse en esta poesía de la imagen-en-movimiento



“Hay situaciones que te dejan sin palabras... ahí es dónde entra la danza”
pina bausch
bailarina, coreógrafa, directora del tanztheater

"...yo no sabía cómo filmarla. Sentía que no contaba con las herramientas para hacerlo. Hasta que encontré el 3D, que considero el lenguaje cinematográfico ideal para filmar la danza. Por una razón muy sencilla: ambos trabajan el espacio y el volumen"
wim wenders
director de cine


"pina"

8.10.11

set en luz II


































quedamos sumergidos por completo en el mundo del color

siguen en nuestra memoria estas imágenes vividas en el set, solo que ahora sedimentan,
descansan y se acomodan para cobrar parte de nuestras herramientas proyectuales

tenemos una extensa producción fotográfica
tenemos que editar "el relato" de nuestras búsquedas

habría que pensar porque se asocia en el mundo del diseño al color:
- por un lado, con aspectos tan triviales como el caprichoso gusto de moda de la temporada otoño-invierno o primavera-verano
- por otro, con aspectos tan comprometidos con todas las manifestaciones artísticas

habría que pensar donde se para cada uno como diseñador y como arquitecto




gracias "artístico" guille!!!

30.9.11

set en luz






gracias luis por las fotos!!! (nuestra cámara lúcida del taller...)



el miércoles tuvimos una experiencia distinta de luz y color

primeramente, siendo la mañana, estábamos como en un boliche:
mínima luz, música fuerte, proyecciones en las paredes
un clima extraño seguramente, para una facultad de arquitectura

allí mismo, ustedes, abstraídos en esa especie de clima onírico sacaban y sacaban fotos
probaban efectos con las transparencias
exponían sus propias maquetas a todo tipo de caricias y torturas
las maquetas sobrevivieron, esperamos
ustedes también

ahora queda la post-producción
la re-significación de un material "rough", en bruto

"como un conjunto de actividades ligadas al mundo de los servicios y del reciclaje, la post-producción pertenece pues al sector terciario, opuesto al sector industrial o agrícola de producción de materias en bruto"

Nicolas Bourriaud

"Post producción"

La cultura como escenario: modos en que el arte reprograma el mundo

contemporáneo



21.9.11

expertos en color


the dark side of the moon, tapa del emblemático disco
pink floyd, 1973


parece que el color tiene múltiples implicancias
muchas de ellas son explicables por las leyes de la física
otras por las de la razón
otras por las de la percepción
y otras varias por ninguna ley, en estas varias nos vamos a detener nosotros
es en estas mismas en las que somos expertos
y me pregunto a cual de ellas le doy mas crédito como arquitecto?

que quiere decir que somos expertos en color?

la verdad es que nacemos en color
vivimos en color
amamos en color
morimos en color
(exceptuando a la tribu que contaba barbosa e la teórica...)

a quién de nosotros no le habrán preguntado de niños mil veces: - cual es tu color preferido?
también me animaría a conjeturar que si se fijan en la ropa que usan mas seguido, ésta responde a una paleta determinada

habría que recuperar las sensaciones personales y culturales que tenemos con respecto al color
no separen el color de la forma
eso es una abstracción adquirida, mal adquirida, diría
diseñen siguiendo sus intuiciones y no las modas
eso déjenlo para otros...
























lullaby, the cure, berlín, 2008


escenas de lullaby, video que barbosa pasó en la teórica, donde la luz y el color transforman forma y espacio

9.9.11

genealogía de la forma


estas entregas, estos cierres que les pedimos, podríamos compararlos como verdaderas genealogías de sus formas

genealogía: origen y precedentes de algo
dicc. de la real academia española

en nuestra materia esta historia evolutiva de sus formas es lo que nos interesa y es lo que debiera interesarles a ustedes

de esta manera, solo observando esta historia, este proceso, es que puedo conocer como construyo, donde acierto y donde me equivoco

lo que estamos pidiendo es lo que vamos a evaluar
ese camino recorrido que da cuenta de como se piensa a la forma
ese camino es particular, por eso cuesta encontrarlo, cada uno tiene que decidir por donde ir:
- si va a tomar el camino mas largo
- el mas corto
- el de las subidas y bajadas
- los atajos
- los bordes
- los filos

de eso se trata esta materia y de algún modo la carrera toda


roger dean, 1975
dibujante

1.9.11

variaciones

marcel duchamp, fotógrafo (1887-1968)

en música, se llama variaciones a improvisaciones sobre un tema principal y se dice que tienen una idea familiarizada en común

por que traemos otra disciplina para usar como ejemplo?
por que a veces correrse del tema/problema, por un rato al menos, es mas ilustrativo y si se trata de música hasta es mas placentero

así, caemos en pensar músicas que existen y que no existen, las que hemos escuchado y las que no hemos escuchado todavía, nuestra imaginación vuela para otros universos y eso es siempre sano a la hora de diseñar

ahora bien, decir que la música es un lenguaje universal no es nada novedoso, pero compararlo con el mundo de la forma podría ser un cruce interesante
de que manera lo vinculamos?
quizás los dos universos tengan mas cosas en común de lo que se ve a simple vista:
- no hace falta la palabra
- no necesitan traducción
- tienen ritmo
- son constructos artificiales del hombre
- tienen forma y sentido
- provocan sensaciones
- estimulan los sentidos
- etc, etc...

cada uno podría continuar esta lista e inventar nuevos cruces

en nuestro ejercicio, la variación de la "forma" va a ser la constante
vamos a "improvisar" sobre aquella forma del primer día variando todas las cualidades y componentes posibles
pensarlo de esta manera quizás destierre algunas dudas o temores, para operar con mas libertad y deseo en nuestros trabajos proyectuales


especialmente para barbosa (este video es culpa suya)
un mágico ejemplo de las variaciones
gracias juanito!!




mahavishnu orchestra - you know you know
live in syracuse, new york, 1972
John McLaughlin - guitar Jan Hammer - keyboards Jerry Goodman - violin Rick Laird - bass Billy Cobham - drums

25.8.11

especies de espacios...

george perec, 1936-1982
uno de novelistas franceses mas importantes de la segunda mitad del S XX


lo inhabitable

lo inhabitable: el mar vertedero, las costas erizadas de alambre de espino, la tierra pelada, la tierra osario, los montones de caparazones, los ríos lodazales, las ciudades nauseabundas.

lo inhabitable: la arquitectura del desprecio y de la pamema, la vanagloria mediocre de las torres y de los grandes edificios, los miles de cuchitriles amontonados unos encima de otros, la jactancia mísera de las sedes sociales.

lo inhabitable: lo reducido, lo irrespirable, lo pequeño, lo mezquino, lo estrechado, lo calculado justo a tope.

lo inhabitable: las chabolas de hojalata, las ciudades camelo

lo hostil, lo gris, lo anónimo, lo feo, los pasillos del metro, los baños duchas, los hangares, los aparcamientos, los centros de clasificación, las ventanillas, las habitaciones de hotel.

las fábricas los cuarteles, las prisiones, los asilos, los hospicios los institutos, las audiencias, los patios de escuela.

el espacio parsimonioso de la propiedad privada, los desvanes acondicionados, los soberbios pisos de soltero, los coquetos estudios en su nido de verdor, las elegantes viviendas de paso, las triples recepciones, las vastas estancias a cielo abierto, servidumbre de luces, doble orientación, árboles, vigas, carácter, lujosamente acondicionado por un decorador, balcón, teléfono, sol, salidas, auténtica chimenea, galería, fregadero de dos pilas (inox), tranquilo, jardín privado, ganga excepcional.

se ruega digan su nombre después de las diez de la noche

este es link del libro de dónde pertenece este texto

https://docs.google.com/viewera=v&pid=explorer&chrome=true&srcid=0B7YBISQ5DZ7ZGJlMD


perdón
quedé absolutamente enamorada de este texto
de este autor
de esta cara
gracias celeste!!!!!!!




18.8.11

habitar o no habitar, esa es la cuestión



para hablar de habitable no se me ocurre otra manera que pensar en lo "no habitable"

que sería hacer un espacio "no habitable"
(ahora si que se volvieron definitivamente locos en el taller 222)

bueno pensemos juntos:
cuales son las condiciones de habitabilidad?
la escala, el confort, la belleza, la luz, la ventilación, el reparo, la durabilidad?

son estos aspectos culturales o universales?

nosotros nos hacemos estas preguntas,
cuales se hacen ustedes con respecto a este tema?

las respuestas quizás las encontremos juntos el miércoles que viene...




underground cyties, capadocia, turquia

verdaderas ciudades que descendían varios niveles, permitiendo a los primeros cristianos refugiarse ante las persecuciones religiosas
aún hoy nos maravillamos de la tecnología para mantener la higiene y las condiciones de habitabilidad en los primeros siglos de nuestra era


13.8.11

el espacio de los cuerpos


me pregunto, a raíz del trabajo de la clase anterior, si pienso en el cuerpo a la hora de diseñar un espacio
no, si pienso en la sensación que provoca el espacio en mi cuerpo, sino, si tomo en cuenta el espacio que tiene mi cuerpo o el espacio que generan los cuerpos en ese escenario que estoy diseñando

lo primero que viene a mi memoria es el trabajo del escenógrafo y el coreógrafo que no piensan en otra cosa que en en el espacio de los cuerpos y sus formas en movimiento

vamos a dejarnos llevar por un momento por otras disciplinas que nos contagian de sus hallazgos y nutren nuestros campos de acciones
vamos a dejarnos llevar por el teatro

el actor, el cuerpo como protagonista, la puesta en escena, el espacio que contiene a la obra


el banquete de tito andrónico
obra recién estrenada en buenos aires
la fura dels baus


"antes rompimos el espacio escénico y ahora buscamos que la ruptura sea en el interior del espectador"
¿que le queda a la fura por experimentar?
"me gusta mas pensar ¿por dónde no vamos a investigar?
tenemos abiertos todos los campos, por que si algo nos define, es que somos muy curiosos"
pep gatell, director de la fura dels baus



bailarina y puente de calatraba

relaciones posibles entre los cuerpos, sus vectores de fuerzas, sus direcciones y la arquitectura
gracias light blue!!

2.7.11

maestros


porque ponerme a escribir sobre algo que ya está mucho mejor dicho de
lo que yo podría?

"Quiero ahora hablar de los maestros.
Yo he tenido maestros, admiro a mis maestros. No creo en mis maestros. Los admiro. La admiración es un sentimiento sano, nos purifica, nos expande, nos potencia. Hay que saber admirar, es lo contrario de la envidia. Yo tengo maestros.
¿Qué es un maestro? Mis maestros no se enteraron que yo soy su discípulo. Un discípulo inventa a sus maestros, unge a sus maestros. Un profesor no es un maestro, pero puede serlo.

El profesor así concebido es un puente entre el saber acumulado por los siglos y el alumno ignorante. Y entonces el profesor se apropia del saber y se lo entrega al alumno por medio del texto, los libros, y su palabra magistral. Un maestro tiene otra presencia. De un maestro uno no aprende lo que sabe; de un maestro uno aprende el modo en que hace lo que hace. Su manera de ser, su modo de hacer, su forma de plantarse ante las cosas, su singularidad. Su ethos.

Un maestro me ayuda a buscar aquello que me interesa.

Uno de mis maestros fue Foucault, y otro, nuestro común amigo, Gilles Deleuze. Maestro.
Deleuze es la música y Foucault es la letra de mi partitura.
¿Por qué Deleuze es la música? Porque se trata de proponer un ritmo, escuchar una melodía, una forma de conectar, de combinar notas-conceptos. Disyunciones inclusivas. Síntesis conectivas. Máquinas deseantes. Su enseñanza nos dice que no hay que temerle a la locura, no hay que temerle al pensamiento disparatado. El pensamiento debe ser disparatado y al mismo tiempo muy disciplinado –es muy importante combinarlos."


tomás abraham
instituto goethe, la paz, bolivia
jornadas: el devenir arte de la filosofía


para mí ambos dos son mis maestros y no les creo siempre....













gilles deleuze


rizoma-deleuze
















michell foucault



Panóptico de Jeremías Bentham, del finales del siglo XVIII.
Foucault, y el concepto de poder que es el Panóptico.

30.6.11

en suspenso...

este período entre la entrega de los trabajos y la corrección - devolución de los mismos, se comporta como un tiempo en suspenso, un tiempo en espera

al entregar, sentimos la liberación sublime de volver a tener tiempo, tener tiempo
que hago con mi tiempo?
a veces se siente culpa, luego de tanta dedicación
a veces alivio
uno se relaja, se afloja

ni bien logramos aclimatarnos, vuelve cierta tensión al tener que pasar por la devolución de los trabajos
me fue bien?
la verdad es que me maté, me tiene que ir bien
mmm, yo no hice mucho, me colgué

colgados, obsesivos, cumplidores, cancheros, seguros e inseguros pasan de nuevo por esta prueba: la devolución

sería muy interesante que este tiempo en espera fuera un momento de reflexión, de auto-crítica, de sinceramiento y de confianza hacia lo realizado
de esta manera, en vez de depositar el peso en el resultado, que aveces muestra una asimetría asombrosa con la nota, deberíamos poner la mirada en nuestra conducta y en el compromiso con nosotros mismos
solo desde ese lugar es que podemos dar un salto de aprendizaje

y crean-nos
eso es lo único que nos importa a nosotros
esos saltos hacia el infinito
esos descubrimientos maravillosos

"en su frescura, en su actividad propia, la imaginación hace cosas extrañas con elementos familiares
con un detalle poético, la imaginación nos sitúa ante un mundo nuevo"
gastón bachelard, la poética del espacio


algunos detalles poéticos de espacios conocidos:

















panteon de la familia brion, carlo scarpa












Church of the Light, Osaka by Tadao Ando

























bruder klaus kapelle, germany, peter zumthor










the therme vals, suiza, peter zumthor